Пусть мечта станет реальностью / Севастопольский академический театр танца имени В.Елизарова
«Страстной бульвар, 10»Выпуск №7-237/2021, Портрет театра
Севастопольский академический театр танца имени Вадима Альбертовича Елизарова - коллектив исключительный и подобных ему ни в России, ни на постсоветском пространстве и даже в мире не было и нет. Театр репертуарный, и, по сути, он вырос из синтеза спорта и искусства, к чему и относятся бальные танцы, так как творчество прославленного крымского коллектива основано именно на «бальной лексике». К великому сожалению, самого зачинателя, Вадима Елизарова уже нет в живых. Не так давно коллективу исполнилось 20 лет, и сегодня театр даже носит звание академического, все эти годы развивается, совершенствуется, обновляется, ведь некоторым балетам более 15 лет, и ставил их еще отец-основатель. Конечно, совершенствуются техника и умение строить театр, где драматургия, музыка, танец гармонично взаимодействуют и рождают неповторимые зрелища, представления.
Первое, что меня поразило в этом театре, - потрясающая самоотдача артистов: такой кураж, такую влюбленность в свое дело редко где встретишь. Труппа по возрасту довольно молодая, и энергетика юности и молодости, конечно же, тебя накрывает с головой.
Коллектив базируется в городском Дворце детского и юношеского творчества и ютится, увы, в помещении с массой жилищных проблем. Отсутствие гримерок, костюмерных, даже сцена расположена так, что зритель проходит на свои места буквально через декорации. Это осложняет работу и не позволяет делать антракты, перерывы. Но, к счастью, президент страны В.В. Путин, который, так случилось, давно знаком с коллективом, дал указание построить елизаровцам свой дом.
В новом помещении планируется зрительный зал на 750 мест, в проекте две удобные сцены, комфортабельный репетиционный зал, гримерные, красивый вестибюль, подземная автостоянка и многое другое. Здание в форме парящей, развевающейся бальной юбки должно производить впечатление чего-то невесомого и легкого, то есть мечта может скоро стать реальностью.
Да, театр перешагнул юбилей, однако создавался он не на пустом месте - вышел из ансамбля бального танца «Виктория», который и организовал в Севастополе в 1979 году Вадим Елизаров.
Вообще, Вадим Альбертович - личность уникальная и легендарная. В 70-е вместе с супругой Ниной Маршевой (ныне она художественный руководитель коллектива) приехал по приглашению в Севастополь на летние мастер-классы. Кстати, Елизаров и Маршева являлись не просто ассами своего дела, а танцорами международного класса. В результате город, понимая их уровень, сделал предложение остаться. Так супруги осели в Крыму. С тех мастер-классов и начался путь к театру, дорога непростая и трудная. Но Вадим Елизаров был человеком идеи и дела и для многих очень «неуютным», неудобным прежде всего своей прямолинейностью, принципиальностью. В свое время ему даже предлагали пост министра культуры Крыма, но он наотрез отказался, сказав, что это уже политика, а он личность творческая.
Человек с большим вкусом и тонкий знаток живописи, он все время собирал картины крымской школы, и сейчас в его доме целая галерея. Бесспорно, Вадим Елизаров навсегда останется в истории не только Севастополя, Крыма, но и страны. Прекрасно, что его дело подхватил младший сын Александр, ныне директор театра. Елизаров-младший сам первоклассный танцор, а сегодня еще и постановщик. Понятно, что театр в свое время рождался из дивертисментов и концертных номеров, а сейчас в его репертуаре полнометражные полотна.
Мне довелось посмотреть хореографический спектакль «Notre-Dame de Paris», балет по одноименному роману Виктора Гюго «Собор Парижской Богоматери». Постановке много лет, но недавно она претерпела второе рождение, новую редакцию. Специально писалась музыка севастопольским композитором Виктором Рыбаковым, им же создан и русский стихотворный текст. Режиссер-постановщик Нина Маршева и балетмейстер Наталья Иванова создали версию, которая легко читается и легко смотрится. Зрелище на стыке мюзикла, даже мюзик-холла, искусства сontemporary, где основой, конечно же, служит бальный танец с его особой эстетикой и энергетикой.
В роли Эсмеральды я видел Екатерину Хухрянскую, это был ее дебют, пока робкий, но приятный. Каждый персонаж - будь то яркий Квазимодо (Евгений Слободчук) или элегантный Феб (Филипп Елизаров), темпераментная, экспрессивная невеста Феба (Анна Елизарова), предводитель нищих Клопен (Вадим Филипчик), Одухотворенный Поэт (Дмитрий Нестеров), Клод Фролло (Артем Герус), Шут (Дмитрий Абаев), несчастная мать Эсмеральды (Анастасия Бондаренко) - проживает свою судьбу. Роман любви и смерти здесь раскрывается с повышенным градусом страстей. Каждый артист несет в себе и драматическую составляющую, поэтому спектакль не только отлично станцован, но и сыгран актерски, жестом, пластически. Многочисленные умело выстроенные массовые сцены точно создают облик толпы, черни. Есть и интересные дуэты, соло, исполненные нежно и трогательно. Балет зрелищный, динамичный, с костюмами и сценографией, которые работают на целостный образ спектакля. Постановщикам удалось создать нужную атмосферу - печальную и трагическую. С первых сцен зрителя не покидает чувство надвигающейся катастрофы, гибели. Севастопольский Гюго прозвучал трагедией от начала до конца.
В репертуаре театра разные спектакли. К примеру, очаровательный «Пигмалион». В версии севастопольцев, это история о двух закадычных друзьях - учителях танца, решивших сделать из уличной хип-хоперши леди бального танца. История забавная и не менее экспрессивная. Вообще, на сегодняшний день поставлено около 20 спектаклей, и, несмотря на то, что все они совершенно разные, их объединяет главное - сделаны они в эстетике и в культурных традициях театра Елизарова.
Не удивительно, что летопись знаменитого коллектива очень богатая и насыщенная. Гастроли по всему миру с неизменным успехом, своя школа, откуда выходят кадры для театра, которые потом и работают как танцоры, хореографы и репетиторы. Александр Елизаров, продолжатель славных традиций, мечтает о танцевальном колледже в городе, который бы позволил расширить штат, репертуар. Сейчас труппа состоит из 60 танцоров, но умный руководитель всегда смотрит вперед, благо, в городе планируется возвести здание театра оперы и балета, и уже подтягиваются для реализации этого масштабного проекта серьезные ресурсы и силы. Управление культуры города преобразовано в департамент, и возглавила его Ирина Васильевна Романец, которая много лет являлась вице-мэром Сочи, причем во времена более чем ответственные - в годы подготовки и проведения Олимпиады. Романец человек безусловно авторитетный, профессионал своего дела, прекрасно знающая отрасль культуры. Кстати, один из самых первых ее визитов был в Театр танца.
Осенью Александр Елизаров на собственной базе планирует провести хореографический фестиваль, куда хочет пригласить коллективы совершенно разных направлений. Такие праздники нужны как воздух, ведь, кроме отрады для души, фестивали являются хорошими мастер-классами и возможностью обменяться опытом с коллегами. А крымчанам, как любому творческому организму, есть что показать и есть чему поучиться.